春分至，万物生，青岛艺术展市场涌动着茂盛的创作活力。走进艺术家柳芳将水与墨结合的新展现场，一场“执黑——东方艺术在当代语境下的应对实践”为观者带来了别具一格的艺术气象。既非传统的文人画，也不是天马行空的后现代风格，以水墨之姿，展现出东方艺术的独特魅力和魄力。
艺术家柳芳（图右）、策展人林竹（图左）与来者进行现场互动
策展人林竹将此次展览命名为“执黑”，取意围棋术语“执黑先行”，即棋局中的先手行动，“时代如局，柳芳‘执黑’在手”。此次展览于3月17日在德昌阿特·V出口美术馆开展，展出至4月17日。
展览现场，水与墨、黑与白构建的展厅内极为素净且具视觉冲击力，而大尺幅的作品则呈现着艺术家柳芳跳脱东方水墨画艺术范畴后的诘问。“在我的创作中，我努力对这些司空见惯的物品进行重新观察，用心感受。我想表达的是关于生命的‘力’，而非愉悦视觉的‘美’。‘美’和‘力’之间截然不同。前者注重表面的精致，感官的愉悦，而后者则更加接近精神和灵魂，‘力’去掉了那些虚幻和易逝的表象，在我看来它更深刻也更动人。为了更好地表现‘力’，艺术家必须明了纯化的作用和力量，简化不是简单，而是精准的凝练。纯粹而精准即纯化。大象无形，一切多余的细节都是对‘力’的伤害。”
在柳芳看来，“我想表达的是关于生命的‘力’，而非愉悦视觉的‘美’”。
柳芳的作品中，对于水墨的运用看似随性，却带有“深思熟虑后的严谨秩序和移动方向”，她的作品通过植入对部分客观物象的轮廓做几何线条的塑型，进一步打破了抽象与具象的判断边界，形成个体表达的所指与画面呈现的能指相互转换的有趣现象。
艺术家柳芳与来者分享艺术创作感受
谈起本次策展理念，策展人林竹认为，我们正处于一个全息、共在的互联时代。新的资讯、媒材、世界格局和价值取向决定着人类当下复杂、含混的文明进程。艺术家如何保持独立思考，以何种方式应对当下的社会情景，是决定艺术创作是否有效的判断标准。因此我们以柳芳作品的个案为例，也是循此判断路径，观察“艺术何为”及“艺术可为”的创作可能。因为我们从柳芳的作品中可以看到，艺术家正尝试从多个维度的同时介入，去完成自己的创作主张。包括：东方艺术的形式之变与文化精神的延续和更新，东方性的文化异质和全球化的文明共识，绘画的表现形式与当代美学的相互介入，社会性中的个体警觉。
在林竹看来，柳芳的艺术探索也是对当下大行其道的AI绘画的一种直面。“艺术作为反映情感变动的精神客体，也就有了记录时代情景中人类应对行动的实证价值。”林竹认为，东方艺术家可以通过对传统的尊重和传承，对当代社会和文化现实的敏锐观察和表达，以及对个人情感和精神追求的表达，找到自己在当代艺术领域中的位置和价值，展现出东方艺术的独特魅力和魄力。执黑，也是对当代艺术的一种探索和实践。
青岛财经日报/首页新闻记者 姜姗
责任编辑：王海山
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